Шалений марафон тижнів моди сезону осінь-зима 2026/27 поступово наближається до свого логічного завершення. Заключним акордом у цьому масштабному модному маршруті став Київ із проведенням вже 58-го Ukrainian Fashion Week. Протягом найближчих днів увага буде цілком зосереджена на показах та презентаціях, підготовлених українськими брендами, які протягом тривалого часу працювали у надзвичайно складних умовах: після численних обстрілів та руйнувань майстерень, а також за відсутності світла та тепла.
Наша редакція вже мала змогу відвідати ключові події першого дня UFW і підготувала для вас огляд найяскравіших шоу, серед яких:
– камерна та вишукана інтерпретація couture-салонів від J’AMEMME;
– захоплива демонстрація колекції між струмуючими повітряними тканинами в M17 від KRIS MARAN;
– інтимні та затишні презентації від POUSTOVIT і the COAT by Katya Silchenko.
### J’AMEMME
Новий показ колекції від J’AMEMME відбувся у форматі J’amemme de Salon — камерної презентації, яка відтворює атмосферу салонів високої моди 1950–1960-х років, коли колекції демонструвалися у приватних приміщеннях для обмеженого кола запрошених гостей.
Дизайнерка Юлія Ярмолюк у колекції під назвою Présence довела до вишуканого втілення тематику присутності як стану ясності та сили. Центральними елементами стали дослідження взаємодії тіла, форми та простору з акцентом на структуру, пропорції та матеріали як ключові засоби вираження.
– Фірмове плісе бренду отримало нове життя — набираючи скульптурності та об’єму.
– Сукні зі структурованими виразними плечима та видовженими силуетами були доповнені геометричними акцентами.
– Палітра кольорів базується на теплих осінніх відтінках: шоколад, карамель, мох, димчастий беж, доповнені чорним і кремовим.
– В колекції центральне місце посіли екошкіра із крокодилячим тисненням та екохутро, представлені у верхньому одязі, сукнях і аксесуарах, що додали образам об’ємності й текстурності, підкреслюючи архітектурну спрямованість.
### KRIS MARAN
Колекція W06 MISTIQUE від KRIS MARÁN стала логічним продовженням дослідження складної багатогранності жіночності, що є камерною філософією бренду. Вона підкреслює образ жінки, яка прагне не стати пізнаваною, а бути відчутною.
– Візуальним кодом бренду залишається Envelope — асиметричний трикутник, який символізує творчу синергію трьох засновниць.
– Envelope відображає принципи бренду: деконструкцію, мінімалізм і повагу до чистих, скульптурних форм.
– Кожен виріб створюється локально в ательє, де одна швачка відповідає за повний цикл роботи – від першого стібка до фінального вдосконалення, що забезпечує інтімність і художню цілісність.
– Відмінною рисою колекції стали чіткий архітектурний крій, об’ємні силуети і тонкі лінії, які гармонійно притягують увагу і водночас зберігають дистанцію.
– Вбрання описується як таке, що не розкривається одразу — лише поступово, за власними правилами носія.
### POUSTOVIT
POUSTOVIT представив колекцію, яка стала своєрідним міксом сезону 2026/27, початок розробки якої припадає на рік тому, проте остаточний вигляд сформувався під впливом пережитої холодної і драматичної зими.
– Центральним символом колекції стали ніжні квіти на морозі — делікатні та водночас живучі, які є метафорою українських жінок із їхньою зовнішньою витонченістю та внутрішньою стійкістю і непохитністю.
– Незважаючи на втому та холод, головна ідея полягає в тому, що зима колись закінчиться, прийде весна, і життя продовжиться.
– Колекція відображає сучасні тенденції моди, що акцентують на нашаруваннях, багатовимірних текстурах і трансформаціях як відповіді на невизначеність.
– Для України це не абстрактні концепції, а повсякденна реальність, яка формує національну естетику і досвід.
– Серед ключових елементів — численні прозорі й непрозорі шари, що символізують поєднання крихкості й сили.
– Використані принти з ніжними квітами, трояндами на блакитному фоні, а також теплі молочні відтінки віддзеркалюють відчуття зими, в якій вже проростає весна.
– Особливим символом стала тема Колодія та коловороту — руху сонця, що постійно повертається на власну орбіту, відображена через форми прикрас у вигляді круглих і напівкруглих елементів, які нагадують про невпинний рух до світла.
### the COAT by Katya Silchenko
Головною героїнею колекції the COAT by Katya Silchenko стала Валерія Гузема. У сучасному світі, де колаборації часто породжуються стратегічними планами, ця співпраця виникла з щирої любові. the COAT і Guzema об’єдналися у теплій крос-активності, яка розповідає історію взаємної підтримки, спільних цінностей і щирої симпатії між власницями обох брендів.
– Колекція базується на діалозі між історичним костюмом і сучасними конструкторськими підходами.
– Валерія Гузема, креативна директорка the COAT, виділяє двох конструктивних «героїв» колекції:
1. Тренч із трансформованим коміром Medici — скульптурним, переосмисленим у функціональній і сучасній формі.
2. Кейп-бомбер із кулеподібною бафовою формою в силуеті cocoon, з високим і модерним коміром, водночас із історичним характером форми.
– Шви з навмисно залишеними нитками проходять через тренчі, спідниці та сукні, додаючи бруталізації силуетам і створюючи динамічний контраст між чистотою крою та недосконалістю краю.
– Такий прийом створює особливе звучання жіночності у бренду, яке можна охарактеризувати як своєрідний гранж у кольорі ice blue.
– Той самий дизайнерський хід використаний і у взутті — зокрема, в ботфортах, які вже кілька сезонів приховуються під багатошаровістю.
Таким чином, 58-й Ukrainian Fashion Week продовжує підтверджувати статус столиці як важливого центру, де модна індустрія демонструє не лише стиль і креатив, а й здатність до витривалості, адаптації і глибокого символізму, утверджуючи дух українського дизайну в надскладних обставинах.
