Нова опера про матерів України, які повертають своїх дітей з полону: прем’єра у Нью-Йорку та Україні
“Матері Херсона” — ода українському героїзму
У сезоні 2027–2028 нью-йоркська Метрополітен-опера представить оперу, створену українським композитором Максимом Коломійцем на лібрето Джорджа Бранта. Що ж таке “Матері Херсона”? Це історія про матерів та бабусь, які вирушають у небезпечну подорож, щоб повернути своїх дітей, викрадених росіянами. 4 червня планується ексклюзивна прем’єра у Національній опері України.
Важливість твору на міжнародному рівні
Пітер Ґелб, генеральний директор Метрополітен-опери, підкреслив, що ця опера є формою підтримки України. Твір справді фіксує реальність війни та демонструє героїзм українського народу у важкі часи. Опера про Україну звучатиме не лише в американському контексті, а й у серці Європи.
Закулісся створення: Як з’явилася опера?
У межах проєкту “Artилерія” Юлія Ткачук провела інтерв’ю з Максимом Коломійцем, де детально обговорювала історію його натхнення. Коли з’явилася можливість створення нової опери, Коломієць і Брант обговорювали кілька тем. Змінювалася й ідея підходу, але зрештою народилася тема викрадення дітей, яка торкається глибинних переживань.
Глобальна свідомість через музику
Однією з провідних тем опери є викрадення дітей, що набуло широкого розголосу через численні свідчення та медіа. Це справді глибока і болісна тема – на сьогодні повернуто менш ніж 500 дітей із 20 тисяч, це показник жахливої реальності.
Композитор та його мандрівка через музику
“Я завжди пишу українську музику, це природно для мене”, — поділився Максим Коломієць під час інтерв’ю. Навіть якщо лібрето написано американцем, українська перспектива завжди втілена в музиці. Це не просто набір нот, це емоції, що передають переживання та сподівання людини.
Досліджуючи свою спадщину
У музиці опери звучать українські колискові, адже це частина нашої культурної пам’яті. Хоча фольклор не є основою його творчості, він все ж змушений був досліджувати цю тему. “Я хотів, щоб колискова була зрозуміла для кожного українця”, — підкреслив композитор.
Проектна команда: Спільність та підтримка
Опера створювалася у команді, де всі працювали на спільний результат. Дослідження свідчень матерів, які втратили дітей, стало важливим аспектом. Команда працювала з відкритими джерелами і накопичувала інформацію, щоб правдиво передати емоції.
Репрезентація емоцій у музиці
Завдяки спільній праці команда змогла досягти того, щоб лібрето звучало природно і емоційно, не відхиляючись від реальності. “Це не просто історії окремих людей, а колективний досвід, що показує всю трагедію”, — пояснив Коломієць.
Опера як дзеркало суспільства
Кожна деталь опери прописана з повагою до героїв. Позиція творчої команди – не реконструкція, а узагальнення. Маємо навантажити на музику весь досвід: страх, надію, втрату.
Етичні межі в опері
Працюючи над “Матерями Херсона”, команда кожного разу підходила з великою чуйністю до переживань героїнь. Вони прагнули, щоб слухачі відчули це з перших акордів.
Емоційний відгук — важлива частина дослідження
Коли пишеш музику, потрібно зануритися в емоції. “Я намагаюсь максимально відтворити те, що відчувають персонажі”, — зізнається композитор.
Так, щоб це стало розумілим навіть тим, хто далекий від війни.
Прем’єра в різних містах — відповідальність та хвилювання
Мета — зробити так, щоб оперу хотіли слухати не лише в Нью-Йорку, але й в Україні. Це шанс для української культури заявити про себе на світовій арені. Важливість проведення прем’єри в Києві також не менш значна.
Для душі та серця
Чутливість до контексту та емоційної складової є ключовими. Ця опера стане частиною культурної спадщини, і у кожного буде можливість долучитися до цієї історії.
Співпраця між жанрами — новий шлях
Коломієць мріє про синтез різних музичних стилів. “Я хочув би спробувати поєднати елементи електронної музики з класикою”, — з захопленням говорить композитор.
Заглядаємо в майбутнє: Разом до нових вершин
Важливо, щоб патріотичне звучання української музики посилилося, а нові опери, концерти приходили б живими, щоб переплітатися з поп-культурою. Наша мета — зазвучати потужно і з гордістю. Це шлях, що вимагає зусиль і термінових дій.
