Інноваційна зона для музею VIKCARS: трансформація світла в архітектурний елемент

Written By: author avatar Вербицька Оксана

20.04.2026

Нова локація для колекції ретроавтомобілів: переїзд музею і трансформація простору площею 1500 м²

Переміщення колекції ретроавтомобілів із Дніпра до Львівської області поставило перед командою чітке завдання — перетворити будівлю площею 1500 м² у селі Сокільники на повноцінний виставковий простір. Реалізація проєкту такого масштабу вимагала ретельного зонування та досконалого світлового рішення, яке виконувало не лише функцію освітлення приміщення, а й виділяло експонати як центральні об’єкти уваги.

Дизайн-концепцію нового музею створило архітектурне бюро KOSHULYNSKYY & MAYER. У своїй роботі архітектори окреслили функціональні зони приміщення, серед яких експозиція, фотозона, магазин, платформа для презентацій і кав’ярня. Кожен із цих сегментів мав власний сценарій використання, що вплинуло на різноманітність вимог до дизайнерського оформлення та світлового рішення.

Перед командою світлодизайнерів компанії Vision Lighting стояло серйозне випробування: замовлення на комплексне світлове оформлення надійшло 24 липня, а офіційне відкриття музею було заплановане вже на 4 жовтня. Вихідною інформацією слугували відеозйомка об’єкта та план приміщення із позначеними функціональними зонами. Готової світлової концепції не було — лише список питань, які потрібно було узгодити з архітекторами.

Незважаючи на обмежені терміни, проєкт виявився для фахівців Vision Lighting швидше цікавим викликом, аніж складним завданням. Менеджер проєкту Євген Кавалер підкреслює: «Стислі терміни допомогли сконцентруватися на головному та оперативно ухвалювати точні рішення». Цьому сприяла ефективна співпраця з архітекторами бюро KOSHULYNSKYY & MAYER, які не обмежували освітлення жорсткими рамками, що дало змогу знайти індивідуальні світлотехнічні рішення для кожної зони.

Різноманітні світлові рішення у зонах експозиції та презентацій. Фото: Андрій Шурпенков

Готовність архітекторів врахувати професійні поради світлодизайнерів стала ключовою для формування унікального образу проєкту. Це дозволило відмовитися від початкової ідеї, яка передбачала головний акцент на світлових панелях для більшості зон. В результаті було прийнято рішення застосувати лінійні світлові конструкції як основний елемент освітлення в експозиційній частині з автомобілями. Світлові панелі використали вибірково, надавши їм чітке призначення — підсилення центрального акценту виставки, яким стала обертова платформа.

Точність, цілісність і відповідальність — так Євген Кавалер описує процес роботи над проєктом музею.

Плідна взаємодія архітектурного бюро KOSHULYNSKYY & MAYER та команди Vision Lighting створила міцний фундамент для проєкту, який отримав високу оцінку не лише в Україні, а й за її межами.

Головний акцент виставки — обертова платформа з експонатом, підсилена світловими панелями

Зонування та світло: ключові інструменти від концепції до реалізації

Музей VIKCARS втілив ідею не просто виставкового простору для ретроавтомобілів, а середовища з чіткою внутрішньою структурою, де кожна функціональна зона має свій власний ритм, настрій і спосіб взаємодії відвідувачів з виставковими об’єктами. Така архітектурна структура стала результатом ґрунтовного планування бюро KOSHULYNSKYY & MAYER, які на етапі проєктування продумали характер і функціонал кожної окремої зони, заклавши основу для подальших дизайнерських рішень.

Для реалізації цієї концепції кожне світлове рішення було розроблено з урахуванням принципів зонування, що зумовило відмову від універсального підходу до освітлення. Для різних ділянок було підібрано специфічне обладнання, різний рівень інтенсивності світла і відповідну технічну логіку. Загальна кількість світлових приладів Vision Lighting у проєкті перевищила 500 одиниць і включала чотири типи світильників, які комбінувалися залежно від функціональних потреб:

  • 12 світлових панелей SkyPanel;
  • 264 лінійні світильники LINK;
  • 213 RGB-прожекторів SHOOTER-L із спеціальними решітками honeycomb для уникнення засліплення;
  • 20 прожекторів SHOOTER-S з аналоговими димерами.

Це різноманіття зон дало команді Vision Lighting широке поле для творчого пошуку й можливість чітко відокремити кожну зону за допомогою світла.

У виставковій частині освітлення підкреслює лінії кузовів автомобілів, текстуру та блиск матеріалів. Лінійні світильники LINK розташовані у Y-подібних конфігураціях, створюють рівномірне та безтіньове освітлення. Обертова платформа має окрему світлову схему: дванадцять панелей SkyPanel формують навколо експоната зсвітло високої інтенсивності, що вирізняє його в просторі та надає сценічності.

Лінійні світильники LINK в експозиційній зоні

Презентаційна зона відзначається найбільшою гнучкістю в налаштуванні освітлення. RGB-прожектори SHOOTER-L дозволяють керувати кольором і інтенсивністю світла відповідно до конкретної події через цифровий протокол DALI. Спеціальні решітки honeycomb пом’якшують світловий потік і зменшують дискомфорт від засліплення, що дає змогу відвідувачам залишатися у зоні презентацій тривалий час.

Презентаційна зона, освітлена RGB-прожекторами SHOOTER-L

У фотозоні основний акцент було зроблено на світло, яке сприяє якісній фотографії — рівномірне, без тіней і з можливістю інтеграції мультимедійних екранів. Відмінний підхід застосували у магазині й кав’ярні, де освітлення створює затишну та комфортну атмосферу для відпочинку і покупок. Декоративні світильники, розташовані в кав’ярні, допомагають підкреслити атмосферу камерності та відособленості в межах музею.

За словами Євгена Кавалера, «відчуття гармонії виникло в той момент, коли простір почав сприйматися як єдине ціле, а світло — працювати як невід’ємна складова його органіки». Ця різноманітність підходів у поєднанні з єдиною концептуальною логікою стала підґрунтям для міжнародного визнання проєкту.

Сувенірна крамниця в музеї VIKCARS. Фото: Андрій Шурпенков

Французьке визнання для українського проєкту

Музей VIKCARS відкрив свої двері для широкої публіки на новій локації на початку жовтня 2025 року. Завдяки чіткому розумінню завдань і злагодженій співпраці між архітекторами та світлодизайнерами було створено простір, який не лише переконливо вражає відвідувачів, а і отримав міжнародне визнання. На початку 2026 року проєкт KOSHULYNSKYY & MAYER став лауреатом престижної французької премії French Design Awards у категорії «Дизайн інтер’єрів: галереї/музеї». Приміщення було оцінене як доречне і естетично виважене, яке не конкурує з експонатами, а навпаки — підкреслює їх важливість, створюючи їм делікатне, ненав’язливе тло.

Журі окремо відзначило світловий дизайн: різноманіття світильників, кожен з яких має свою специфічну роль, тут є набагато більше, ніж просто технічним оснащенням.

Каріна Маєр, дизайнерка та співзасновниця бюро KOSHULYNSKYY & MAYER, підкреслює: «Світло в проєкті розглядалося не як ефект, а як архітектурна складова. Вперше була створена чітка просторова логіка, і саме в неї інтегрувалися світлові рішення. Основне завдання полягало не у створенні шоу, а в тому, щоб надати експонатам ясний та чистий простір для сприйняття».

Такий діалог між архітекторами і світлодизайнерами став, можливо, ключем до єдності проєкту. Для Євгена Кавалера це підтвердження важливості тісної співпраці між архітектурою, функціональним призначенням простору і світлом.

«Світло стає головним кураторським інструментом. Лінійні стельові структури визначають маршрути руху та створюють ритмічні послідовності візуальних пауз», — французькі дизайнери, премія French Design Awards

Світло гармонійно підкреслює геометрію кузовів і текстуру матеріалів експонатів музею VIKCARS. Фото: Андрій Шурпенков

Успіх проєкту French Design Awards 2026 заснований не на окремих дизайнерських прийомах, а на системному підході — добре продуманому архітектурному просторі від KOSHULYNSKYY & MAYER з інтегрованим світловим сценарієм від Vision Lighting. Світло не просто виконує функціональну роль, а посилює її — від лінійних світильників, що формують рухові маршрути та акцентують увагу на експонатах, до прожекторів, які створюють настрій і атмосферу. Проєкт VIKCARS демонструє, що грамотний світловий дизайн може стати ключовим структурним елементом, перетворюючи виставкову площу в цілісний архітектурний об’єкт.

author avatar
Вербицька Оксана Дизайн

різне