Історія дизайнера і колекціонера Данга Нго розпочалася з несподіваної знахідки фінського дизайнера Tapio Wirkkala і привела до масштабної виставки та видання книги, що розкривають еволюцію столових приборів і вплив новітніх технологій на їх трансформацію.
Данг Нго володіє колекцією з понад 10 000 предметів столового приладдя. Усе почалося 25 років тому, коли, святкуючи свій тридцятий день народження, він усвідомив, що його старий комплект із Target більше не відповідає його уявленню про дизайн. Тоді у вінтажному магазині він придбав набір із 40 предметів за 400 доларів. Після тривалого вивчення журналів з дизайну він упізнав у ньому роботу славнозвісного фінського маестро Tapio Wirkkala під назвою Composition. Цінність такого набору сьогодні може перевищувати 3 600 доларів.
> _«Я підсів на це»,_ — зізнається Данг Нго.
Цей набір послужив фундаментом для його новітніх досліджень і творчих проектів, зокрема книги «Knife Fork Spoon: Modernist Cutlery 1900–2025», запланованої до друку в серпні, а також виставки в Denver Art Museum, де представлено понад 150 унікальних дизайнів, згрупованих за темами авіаперельотів, дітей і подорожей.
Обидва проєкти охоплюють понад 125 років історії дизайну столових приладів. Проте Нго наголошує, що це лише частина історії, адже майбутнє цієї категорії залишається відкритим і він прагне внести свій внесок не лише в теоретичній, а і в реальній площині.
Дослідження вказують на дві корінні проблеми:
1. Модерні столові прибори залишилися майже незмінними протягом більш ніж півтора століття.
2. Спосіб виробництва залишається традиційним: починаючи із плоского металевого листа, який згинають у форму. Такий процес дозволяє добитися певної тривимірності, однак вона ніколи не стає по-справжньому скульптурною.
> _«Починаємо виготовлення з плоского листа металу, а потім його згинаємо; результат може бути досить тривимірним, але ніколи не досягне високо скульптурного рівня»,_ — зазначає Данг Нго.
Проблему ремесла додатково підкреслюють поїздки дизайнера до традиційних центрів виробництва. Зокрема, у німецькому місті Solingen, відомому своїми майстернями, нині залишилося лише кілька фабрик. Візит у майстерню David Mellor неподалік від Шеффілда (Великобританія) також підтвердив, що багато майстерень зникли, що спричиняє розчарування.
Щодо майбутнього виробництва, Данг Нго бачить потенціал у 3D-друку металом. Архітектор Грег Лін створив у 2007 році для Alessi експериментальну систему 3D-друку металу, хоча тоді вартість одного набору становила від 10 000 до 20 000 доларів, і було виготовлено лише кілька примірників.
> _«Я зателефонував Грегу, щоб запитати, чи можу використати його дизайн і возродити його у виробництві»,_ — розповідає Нго. Він отримав ствердну відповідь: _«Звісно. Тепер, через двадцять років, саме час для цього.»_
Нго закликав одинадцять міжнародних митців переосмислити і уявити майбутній столовий набір, керуючись трьома ключовими принципами:
– персоналізація;
– культурна значущість;
– використання 3D-друку на основі синтетичної сталі.
Дизайнерам рекомендувалося не надто зосереджуватись на функціональності, адже стандартні прилади з магазину коштують близько 50 доларів. Результатом стала виставка Knife, Fork, Spoon 3.0, куратором якої став Нго. Вона була представлена галереєю Marta в Лос-Анджелесі під час заходу 3 Days of Design у Копенгагені на початку цього місяця.
Особливу увагу Нго приділяє залученню жінок-дизайнерок, які традиційно недостатньо представлені у сфері столових приближень, а також творчим особистостям, здатним додати культурної чутливості класичним західним наборам. Приклади:
– корейська мультидисциплінарна художниця Minjae Kim створила набір із ножа, виделки, ложки та паличок для їжі;
– нігерійський дизайнер Nifemi Marcus-Bello додав до свого графічного набору миску з прозорої смоли, пояснюючи це культурним ритуалом: у Нігерії при виборі споживання їжі руками подають миску з водою для миття рук.
Важливим є і внесок Марцина Русака, дизайн якого виходить за межі традиційних завдань. Він розповідає, що його дідусь, відомий виробник орхідей, став своєрідною першою візуальною мовою для митця. Це надихнуло його створити столові прибори, що ніби розквітають.
> _«Коли я виростав, мій дід був національно відомим розсадником орхідей. У деяких аспектах орхідеї стали моєю першою візуальною мовою»,_ — поділився Marcin Rusak.
Технологічний аспект не обмежується лише формами. 3D-друк із використанням смоли або пластику стає все більш доступним: наприклад, діти уже друкують відсутні деталі конструктора LEGO. Хоча друк металевих виробів наразі є дорогим, з часом він стає масовим і доступнішим.
За словами Нго, повної доступності домашнього друку металом найближчим часом не буде, однак з’явиться можливість скористатися послугами локального принтера металу, надіслати свій дизайн і отримати готовий виріб вже наступного дня.
Такий розвиток технологій сприятиме подальшій еволюції столового інвентарю. Нго особливо виділяє дві раніше менш помітні категорії, які сьогодні заслуговують на увагу:
– дитячі столові прибори;
– прилади для людей з обмеженими можливостями руху рук.
Обидві ці сфери входять у коло його інтересів і проектів. За допомогою 3D-друку можна створити індивідуальні рішення під потреби окремої людини чи зменшити набір для дитини без додаткових витрат, оскільки вартість друку залишається однаковою на одиницю виробу.
Данг Нго підкреслює, що для нього важливо зробити якісний дизайн доступним для різних соціальних груп.
> _«Дизайн завжди буде нашим творінням. Рішення завжди базуватимуться на наших потребах. Це — інструмент, який ми використовуємо»,_ — резюмує Данг Нго.
Отже, історія Данга Нго ілюструє майбутнє столових приладів, яке нерозривно пов’язане з гармонійним злиттям дизайну і технологій. Вони відкривають нові культурні контексти і дозволяють по-новому переосмислити буденні предмети сервірування столу.